他们调配出了上百种好看的颜色，还用颜色总结出了一整套世界观，天地万物，都在这些颜色里。而最美的中国配色在紫荆城内。

除了配色，在东方秩序美学中，借鉴中轴对称关系，局部运用透景、借景等手法，模糊室内各功能空间的界限, 体验无边界感的东方美学空间。

本案在色彩表现上，重点运用提取了故宫建筑色“石青”色、以及“朱红色”！石青色，深蓝近黑。宛如深山之石，沉默隐忍；朱红色，一门一窗一宫墙，故宫的红色犹如时光里的美人，令人驻足忘返。

靓丽的“石青色”、“朱红色”在整个传统木色，茶色的基础上可以让整个空间色彩更具鲜活特点，茶色的柜子几乎贯穿整体案子的色彩的最大比重，介于重色沉闷和靓丽色彩之间，基础让整个空间具有中式的稳重和质感，也能更加高级的映衬出点缀色！
石青色将稳重与沉寂渗入空间，与中间灰色背景墙进行碰撞，产生更具包容力与戏剧性气氛。电视柜、电视墙的连接，以非对称的方式，打开不拘一格的视域。事物之间彼此关联，彼此矛盾，之间是一个缓冲地带。让情绪得以缓和，让我们得以间隙去感受。

地下室原结构是有一根独立的柱子，柱子的位置打破了空间的整体感，因此设计师在设计过程中将这个柱子作为基点，结合水吧台、展示架、以及移门框套，弱化了柱子本身，以点带面展开后续的空间！拿结合柱子的其中一个设计亮点来说，移门的框套自柱子而起至墙边，中间的移门屏风材质半通透，可用纱、纺布、纸画、夹丝玻璃等等。

空间浓烈的气息与形式、材料的体现，带来不一样的视觉层次效果。结合房屋的原有格局，进行了空间改造，让整个空间以自由、模糊、开放为出发点，让空间不再单调的以墙体作为分隔，同时也保证了隐私和日常生活所需的功能。通过厨房的柜体的延伸感，模糊了餐厅和厨房之间的界限。墙面体块化、一体化思考，柜体的自然置入，让空间得以整体化。

空间色彩以白色为基调，深浅两木相互成全，混入“石青色”、“朱红色”的步调，是沉寂的味道，是活力，是东方艺术的配色方式。射灯下的艺术雕塑指向空间调性，是艺术与生活的交融。点缀空间的是植物历经时间沉浸出最美的状态，呈现出一种朴素而安静的生命本质。

色彩赋予情绪，材质则将情绪二次放大。如何在繁华世界背后获取自由的自享时刻？半高面温暖的木饰面，面这一抹蓝，或多或少，轻与重，恰如其分的变换来片刻宁静。与床头柜搭配，又让空间成为独一的个性。

将书房会客厅隔成两个区域，屏风的四扇相互移动转换，移直中间区域形成了沙发背景，隔离了居中的书房视线，影影约约形成“透景”，也达到私密性和仪式感，释放两边的通道！当隔断移至两侧，中间视线被全部打开，两个空间可以增强视觉，也可以两个空间的人情景交互，形成两个角度的“框景”！结构化穿插，隐约划定功能界限的同时也增加了彼此之间的联系。